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TK from 凛として時雨『Whose Blue』収録曲を手掛けたUKのエンジニア=ロメシュ・ドダンゴダがミックス手法を解説

ウェールズのLong Wave Recording Studioを拠点に、TK『Whose Blue』の2曲のミキシングを担当したエンジニアロメシュ・ドダンゴダ。CubaseとNuendoを介したセッション共有、ラフミックスの尊重など、TKとの国境を越えた制作について語る。

TK from 凛として時雨『Whose Blue』の“世界観を重視した独特のミックス・アプローチ”を染野拓に聞く

TKの最新アルバム『Whose Blue』のサウンドを支えるエンジニア染野拓。彼が語る、“プリマスタリング的に整える”の意味や音像の中で歌や楽器をどう生かしていくかの技術などを、使用プラグインをと共に解き明かすインタビュー。

TK from 凛として時雨のプライベートスタジオを公開!愛用機材を写真とともに解説

凛として時雨のフロントマン、TKが自宅マンションの一室を改造したプライベートスタジオを公開。アコースティックエンジニアリング設計の空間にGENELEC 8341AやNEUMANN U 67、そしてこだわりのアウトボード/ペダル群が並ぶスタジオの全貌を写真付きで紹介す…

TK from 凛として時雨『Whose Blue』インタビュー 〜メトロポリス・スタジオでのレコーディングがもたらした“荒々しい透明感”とは

ロンドンのMetropolisスタジオでライティング・ルーム制作からStudio Bでの録音・ミックス、国内外エンジニアとの共同ワークまで、自ら手を動かしたTKが新作『Whose Blue』に込めた旅の空気感と音作りの極意を語る。ミニマムな機材セッティングからGENELECモ…

ザ・ローリング・ストーンズ「ホンキー・トンク・ウィメン」のグルーヴを徹底解剖|チャーリー・ワッツとジミー・ミラーが生んだ奇跡のリズム

ザ・ローリング・ストーンズ「ホンキー・トンク・ウィメン」のグルーヴを徹底解剖。クリックを使わない演奏でなぜテンポが走り、独特のノリが生まれるのか?チャーリー・ワッツとプロデューサーのジミー・ミラーが生んだリズムの秘密に迫ります。

TAKU INOUE最新作『FUTARI EP』インタビュー 〜なとり、春野、SARUKANIなどが参加した“ラブソング”テーマのEP制作裏側

約3年ぶりの新作EP『FUTARI EP』をリリースしたTAKU INOUEが、音楽制作の技術的ディテールや哲学を語る。

Acidclankのモジュラー・シンセを公開! 〜252HPケースに詰め込んだ制作用システムを徹底解剖

TFoM出演を経て洗練されたAcidclankの252HP制作用モジュラーシステムを解説する。ES-8でDAW連携、Shuttle ControlでMIDIからCVへの接続、そしてMarblesで生成したフレーズをRings/Plaitsへ送る手順までを撤回解説/解剖。

Yebisu303のモジュラーシンセを公開! 〜M8 Trackerとモジュールの連携で構築されるライブ・システムに迫る

VRコンテンツ楽曲やアニメ劇伴も手掛けるYebisu303が、Dirtywave M8 Trackerを司令塔にDFAM、System80 880、SDKC HelicalなどをMIDI/CVで連携させたライブ用モジュラー構成を詳しく解説する!

IQ3のモジュラー・シンセを公開!〜フライト・ケース & 4段構成で紡ぐライブサウンド

フライトケースに収めたIQ3岡崎絶太郎の4段構成モジュラー・シンセシステムを、AtlantisやER-301、Polyend Tracker+FH-2連携、Akemie’s Taiko/Plonk、ミキサー&エフェクトまで詳解。用法やパッチングまで詳しく解説します。

Yumi Iwakiのモジュラーシンセを公開! 〜ライブ・セットの一例として組んだシステム

2018年ごろからモジュラー・シンセを使いはじめ、有機的なサウンドをレイヤーした作風でコンピレーションやスプリット・アルバムに参加したYumi Iwaki。彼女がライブ・セットの一例として組んだシステムを用意してもらい、その全貌に迫る。

畠山地平のモジュラーシンセを公開! 〜対話をするようにインスピレーションが得られるシステムとは

対話をするようにインスピレーションが得られるモジュラーシンセ・システムを持つ畠山地平。Phonogene中心のモジュラー二段システムを組み、ドローン用Oscや空間系エフェクトで音を循環させる、彼のシステム構成に迫る。

千葉広樹のモジュラーシンセを公開! 〜クラシックの和声を生み出すシステム構成とは

クラシックの和声構造をいかにしてモジュラーシステムの中だけで生み出すかなどの取り組みにトライしているクラシック上がりの千葉広樹。彼の用いるモジュラー・シンセ・システムを詳しく見ていこう。

Miyaのモジュラー・シンセを公開! 〜フルートから発した音を“いかに分岐させるか”がポイント

フルートとモジュラー・シンセを組み合わせた“Modular Flute”をシステムとして持つMiya。APPLE MacBook Proに立ち上げたソフト・モジュラー・シンセのVCV Rackと、iPadに立ち上げたMIDIコントロール・サーフェス・アプリHEXLER TouchOSCを採用し、よりコンパ…

HATAKENのモジュラー・シンセを公開! 〜DAWのような操作性を実現したシステムとは

HATAKENがライブ用に組み込んでいるモジュラーシンセのシステムを紹介!NOVATION LaunchControl XLを用いて、DAWのような操作性を実現したシステムとは。

【会員限定】牛尾憲輔が所有するレアなモジュラーシンセから最新のユーロラックまでを大公開!

牛尾憲輔の所有するビンテージのモジュラー・シンセから最新のユーロラックまでを大公開!

【完全版】牛尾憲輔 × 中尾憲太郎の特別対談!〜2人がこよなく愛するモジュラー・シンセの魅力とは?

agraph名義での活動や電気グルーヴのサポート、劇伴作家としても活動する牛尾憲輔と、ベーシストで音楽プロデューサー、近年はモジュラー・シンセによるライブも積極的に行う中尾憲太郎の2人による、スペシャルなモジュラー・シンセ対談。

キング・タビーのダブ・スタイルがもたらした影響【Vol.138】音楽と録音の歴史ものがたり

サウンド・システム・オーナーであり、レコーディング・エンジニアでもあったキング・タビー。彼のダブ・スタイルがもたらした影響について探ります。

ビート・ジャグリングの応用テクニック:リズムを複雑にする小技 by DJ IZOH

DJ IZOHが、ビート・ジャグリングの応用編を紹介。A/Bパターンに小技を加え、複雑なリズムを生み出す方法を解説します。

【完全版】屋敷豪太 × 後藤正文スペシャル対談!蔵をレコーディング用に改造した「蔵スタジオ」とは

京都府綾部市に位置するドラマーの屋敷豪太の蔵スタジオと、静岡県藤枝市にSIAN KUNG-FUGENERATIONの後藤正文らが中心となって建設中の滞在型音楽制作スタジオMUSIC inn Fujieda。2拠点の蔵スタジオをめぐる異色の対談が実現。

【完全版】jizue『Mer』インタビュー 〜TVドラマの劇伴制作から得た新たな視点とその制作過程

京都のインストゥルメンタル・バンドjizueが10thアルバム『Mer』を発表。数々のTVドラマの劇伴を手掛けてきた彼らが得た新たな視点をを活かし制作された本作の制作工程を、エンジニア井上典政、⼭⽥剛、⽚⽊希依の3人で振り返る。

【完全版】朝日美穂『フラミンゴ・コスモス』インタビュー 〜高橋健太郎と打ち込みを多用したアレンジを振り返る

朝日美穂が約5年ぶりとなるアルバム『フラミンゴ・コスモス』をリリース。シンプルなバンドサウンドで構成されながらも、打ち込みで作られた曲が多い本作を、プロデュース、アレンジ、そしてエンジニアリングの観点を中心に制作過程を振り返る。

【完全版】TOWA TEI最新作『AH!!』アナログ・カッティングを手掛けた松下真也のこだわり

TOWA TEIの13枚目のアルバム『AH!!』インタビュー。細野晴臣や高橋幸宏が参加し、音楽の新たな可能性を探求する作品です。横尾忠則がジャケットを担当。

【会員限定】TOWA TEI最新作『AH!!』〜細野晴臣と高橋幸宏らも参加し、横尾忠則がジャケットを担当した本作の裏側に迫る

TOWA TEIの13枚目のアルバム『AH!!』インタビュー。細野晴臣や高橋幸宏が参加し、音楽の新たな可能性を探求する作品です。横尾忠則がジャケットを担当。

【会員限定】井上銘『Tokyo Quartet』の音作りをインタビュー! 〜エンジニア森田秀一が実現した”くすんだサウンド”の秘密

『Tokyo Quartet』のレコーディングおよびミックスを担当エンジニア森田秀一。井上銘が本作で求めた“くすんだサウンド”を実現するため、複数のサチュレーションを重ねるという手法を取り入れ、独特の質感を作り上げていった。その音作りの過程や細かな工夫に…

【会員限定】ジャズギタリスト井上銘『Tokyo Quartet』インタビュー 〜ギターの録音手法や制作環境を公開

ジャズ・ギタリスト井上銘が約5年ぶりにリリースするリーダー作『Tokyo Quartet』は、石若駿、マーティ・ホロベック、デイヴィッド・ブライアントとのカルテットで描くジャズ・アルバムだ。STEREO CHAMPやポップス作で多彩な表現を見せてきた井上が、本作の…

アーカイブ動画公開中!TAKU INOUEが語る「ライツオフ(feat.なとり)」ギター&ベースの音作りと録音術

TAKU INOUE「ライツオフ(feat.なとり)」のギター&ベース音作りや録音方法を、実演を交え徹底解説。サンレコTVアーカイブ動画でプロのコツを学べます。

【会員限定】AA=上田剛士インタビュー、最新アルバム『#7』を語る|初期衝動×ツールが生むラウド・ミュージックの真髄

AA=上田剛士が5年半ぶりに発表した『#7』。生演奏とデジタルの融合、勢いで生まれた曲の強さ、こだわりの機材や制作哲学を徹底解説!

【会員限定】サカナクション草刈愛美『Garden Studies』インタビュー 〜Dolby Atmosミックスで拡張するアンビエント表現と制作手法

サカナクション草刈愛美が初のアンビエント・アルバム『Garden Studies』で挑戦したDolby Atmosミックス。制作背景や音響表現の進化、実践的なテクニックを徹底解説!

P-MODELの名盤が甦る!砂原良徳がリマスターした『KARKADOR』『ONE PATTERN』の音作り

P-MODELのアルファ時代の名盤『KARKADOR』が40周年を迎えた機に『ONE PATTERN』を加えた2作が砂原良徳によるリマスタリングが施されたCDそしてアナログ盤として再発。 砂原、平沢進との縁、そしてリマスター作業について語ったインタビューだ。

【会員限定】カクバリズム期待の新人バンド “シャッポ” の1stアルバム『a one & a two』〜2000年生まれが鳴らす40’sサウンドとは

細野晴臣の孫・細野悠太と1940年代音楽マニア福原音による新人バンド“シャッポ”。1st『a one & a two』誕生までの結成経緯、録音哲学、テイ・トウワ流“チャンオペ”影響を語る。

【会員限定】折坂悠太『Straße』インタビュー|ベルリンのDIYスタジオ行われた一発録りEPの収録模様とは

折坂悠太『Straße』は、ベルリンのDIYスタジオで一発録りされたEP。現地の空気感や体験をそのまま封じ込めた制作の舞台裏と、音楽に込めた思いを徹底解説します。

ダブの起源と最初のダブ・アルバム【Vol.137】音楽と録音の歴史ものがたり

ダブが生まれた経緯や、キング・タビーが“ダブの創始者”と呼ばれる理由を深く探ります。ボーカルのないインスト版のダブプレートはなぜ誕生したのか? “最初のダブ・アルバム”でフィーチャーされたメロディカ奏者オーガスタス・パブロにも注目!

ビート・ジャグリングの基礎を解説|初心者向けリズム作成テクニックと練習法

ビート・ジャグリングの基礎をDJ IZOHが解説。R&Bやヒップホップのリズムを再構築し、オリジナルのビートを作る方法と練習のコツを初心者にもわかりやすく紹介。

アンダーソン・パーク「Come Down」徹底分析|NPR Tiny Deskライブのグルーヴとドラムテクニック

アンダーソン・パークの「Come Down」をNPR Tiny Desk Concert映像から徹底分析。ハイハットとバスドラのズレが生むグルーヴ、ライブならではのリズムの秘密を解説します。

【会員限定】MUCC『1997』のレコーディング & ミックスを、20年以上のタッグを組むエンジニア原裕之に聞く

MUCCの17thアルバム『1997』でレコーディングとミックスを手がけたのは、彼らと長年タッグを組んできたエンジニア・原裕之。「昔の音楽へのノスタルジーをイメージしながらミックスした」と語る原が、Chofu Records LLCスタジオでの音作りを語る。

【会員限定】MUCC『1997』の制作拠点!ミヤのプライベートスタジオをレポート

MUCCの17thアルバム『1997』の制作拠点となったのは、ミヤのプライベート・スタジオ、Sixinc Studio2。初期衝動と完成形の両方を漏れなく記録することを目指し、アップデートを重ねてきたこの空間について、機材を前にミヤに語ってもらった。

【会員限定】MUCC ミヤ インタビュー 〜17thアルバム『1997』で再構築した“90’sサウンド”をひもとく

MUCCのミヤが旧知のエンジニア原裕之とともに制作した最新作『1997』。90年代サウンドに挑むにあたり、「和声の構造を探るのがマスト」と語るミヤに、本作の制作背景を聞いた。

【DJプレイ動画あり】Roland SP-404MKIIのワークショップを主催するMayumikillerが語る“DJ Mode”による表現の可能性

Roland SP-404MKIIのワークショップを主催するMayumikiller。試してみたいという気持ちを阻害しないデザインがあると語る、SP-404MKIIを、彼女が彼女がDJで活用する理由を、本体に備わっているDJ Modeを中心に訊いてみた。

【特集限定のビートを試聴可能】XLIIが公園や飛行機内に持ち出すRoland SP-404の、“ハードウェア”としての魅力

アーティスト/プロデューサーのXLIIがスイス・アーミー・ナイフみたいなマルチツールと例えるRoland SP-404。その魅力と彼のコンピューター中心の制作スタイルでの役割について伺った。

【特集限定のビートを試聴可能】BUDAMUNKが“何でもサブベース化できる”Roland SP-404のエフェクトを紹介

LAのビートメイカーとしてキャリアを重ねたきたBUDAMUNK。彼にとってなくてはならない存在のRoland SP-404の魅力について、内臓のエフェクトから、サウンド、そしてライブでの活用について話してもらったインタビュー。

【特集限定のビートを試聴可能】tajima halが“ライブ”と“制作”の両方で使いこなすRoland SP-404のテクニック

アイディアを瞬時に具現化できるRoland SP-404と語るtajima hal。歴代のSP-404を揃える彼とシリーズとの出会い、そして制作においてどのように活用しているのかについて語ってくれた。

【特集限定のビートを試聴可能】LAビート・シーンで活躍するDIBIA$Eが長年使い続ける、Roland SP-404の“マジック”とは

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ニューヨークを拠点に35年以上もプロのDJであり続けるサトシ・トミイエ。ダンス・ミュージックのアーティストとしても世界的に評価される彼が築いてきたキャリアについてのインタビュー。

ザ・キッド・ラロイの楽曲におけるサンプリング・テクニックをFNZが解説

ザ・キッド・ラロイの『What's The Move』制作秘話〜FNZが語る最新サンプリング技術

ドレイク、テムズが参加したフューチャーのヒット曲「Wait For U」〜サンプリング・テクニックをFNZが解説

ドレイク、テムズが参加したフューチャーのヒット曲『Wait For U』のサンプリングテクニックをFNZが解説。最新の制作プロセスに迫ります!

【会員限定】ヒップホップにおけるサンプリングの流れを作ったプロダクション・デュオFNZのキャリア

サンプリングを取り入れる制作の流れを作ったのがマイケル・ミューレとアイザック“ザック”デ・ボニからなるプロダクション・デュオのFNZ。彼らのキャリアに迫る。

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ターンテーブリストへの道 〜半拍ずらしの応用テクニックを解説

半拍ずらしの応用テクニックを紹介。1拍から1/4拍への変化やフォワード・スクラッチを駆使したリズム作成法をDJ IZOHが解説します。

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細野晴臣『蝶々-San』のリズムを徹底分析 〜ニューオーリンズと沖縄が融合したグルーヴの秘密

細野晴臣の名曲「蝶々-San」をDAWでリズム分析!ニューオーリンズと沖縄の融合が生むグルーヴ感を解説。楽曲制作のヒント満載の内容です。