Abletonから登場したスタンドアローン型音楽制作ツール「Move」を徹底解説。バッテリー駆動で持ち運び可能な軽量ボディに、32個のパッド、16ステップシーケンサー、内蔵マイクを搭載。直感的な操作性とクイックなアイデア実現力が特徴で、tofubeatsなどプロ…

ギター・スクールのSoul Guitar Labを主宰し、“ギターがうまくなりたい人”に向けてnoteやYouTubeで日々情報を発信しているソエジマトシキ。2021年からはネオソウル・ギタリストとしてアーティスト活動にも力を入れており、さまざまなミュージシャンと自宅で…

世界的DJ／プロデューサーRISA TANIGUCHIのスタジオに潜入。制作環境と居住空間を一体化したシームレスなレイアウトが、彼女の創造力を引き出す秘訣とは？

ビンテージ・シンセサイザーからサンプラー、エフェクターがひしめき合う、機材の楽園。数々のアニソンのヒット曲制作に携わるプロデューサーである佐藤純之介の仕事スペースであり、彼のライフ・ワークでもある機材研究をつかさどる空間を紹介しよう。

三浦大知や安室奈美恵の楽曲を手掛けるプロデューサー、Nao’ymtのポップなダンス・ミュージックとアンビエント 相反する音楽が生まれる、こだわりの海底空間

自然からインスパイアされて音が生まれる 新作の方向性を決定づけた山間のアトリエ。ビブラフォン／マリンバなどの生楽器とエレクトロニクスを巧みに融合したサウンドを生み出す作曲家のMasayoshi Fujitaのプライベート・スタジオ

ポップスから企業案件に至るまで、幅広く制作／プロデュースを手掛ける江夏正晃の新たなスタジオが先日完成。こだわりと機能美の追求によって生まれたスペースを、江夏のコメントとともに見ていくとしよう。

KIMKEN STUDIO主宰のマスタリング・エンジニア、木村健太郎が東京を離れ栃木県の那須に移住し、新しいスタジオを造ったという。場所は那須高原の真っ只中。都心とは真逆の、自然豊かな環境だ。移住の理由を、スタジオの機材システムとともに伺お…

『湾岸ミッドナイトMAXIMUM TUNE』や『世界樹の迷宮』など、数々のゲームの音楽を手掛けてきたゲーム・ミュージックの巨匠、古代祐三が作り上げたオールインワンスタジオを訪問。彼の創作の原点と最新の制作環境を詳しく解説。

数多くの映画、アニメ、配信ドラマなどの劇伴やCM音楽を手掛けている音楽家・岩崎太整の地下スタジオ「CUT UP STUDIO」を徹底紹介。音響設計や機材のこだわり、映像音楽制作の世界基準を目指す最新環境を深掘り。

ブルースやロックをルーツに持ち、シンガー・ソングライターとしてのソロ活動のほか、変態紳士クラブなどのサポートを行ってきたギタリストの山岸竜之介。近年はプレイヤーとしてだけでなく、アレンジャー／プロデューサーとしてトラックを制作するなど、活…

2023年にリリースした1stアルバム『botto』が、後藤正文（ASIAN KUNG-FU GENERATION）が設立した『APPLE VINEGAR Award』第7回の特別賞を受賞するなど、高い注目を集める音楽家、野口文。彼の拠点を訪問し、さまざまに話を伺った。

yumboやJonathan Conditionerなどのバンド、サポートやテレビ／CMなどの音楽制作も手掛ける芦田勇人。そんな彼が手掛ける音楽制作の秘密に迫る。多様な楽器と機材を駆使し、独自の音楽空間を創り上げる彼のスタジオと制作プロセスを紹介。

バンド“森は生きている”のメンバーとして活動し、解散後はGONNO × MASUMURなどのユニットのほか、柴田聡子らの作品に参加するドラマー／パーカッショニストの増村和彦のプライベートスタジオ＝Studio Aoyama。DIYで理想の鳴りを追求した制作環境と活動の裏側…

2010年代中盤に、10代でKawaii Future Bassの旗手として注目され、その後は星野源の楽曲アレンジに参加するなど活躍してきたトラック・メイカー、Snail's House。アコースティックエンジニアリングが音響設計を手掛ける新たなプライベート・スタジオを見せて…

トラック・メイカーのユウフジシマとボーカルのみさつんによるユニット＝ハレトキドキ。2018年に結成し、1980～2000年代のサウンドを基調に、現代のアプローチを取り入れた新世代のアーティストだ。こだわりの音が生まれるHTD Studioへ伺い2人に話を聞いた。

DJ/音楽プロデューサーSEKITOVAの新スタジオを紹介。斜め壁の設計やEVE AUDIO SC207などの機材を活用し、タイトな音響環境で制作を進化させる彼のアプローチに迫る。

2023年のアルバム『RAPNAVIO』でメジャー・デビューを果たした13人組ヒップホップ・クルーの梅田サイファー。その楽曲制作の中枢を担うCosaquが、新たにプライベート・スタジオSTUDIO COSMIC BASEを構えたということで、大阪へ赴きその内部を取材した。

RIP SLYMEのDJ／トラック・メイカーとして楽曲制作の中核を担ってきたFUMIYA。彼が制作の拠点とするプライベート・スタジオ“フミヤ王国”に伺い、話を聞いた。

iamSHUMが『サンレコTV』に登場！新曲『三次元』の制作背景を本人が解説した動画のアーカイブ記事です。制作プロセスやアレンジ技術を詳細に語っていただきました。

MPC GIRL USAGIがSENNHEISER HD 490 Proをレビュー。制作とミックスで使い分けられるイヤーパッドと付属プラグインDearVR Mix-SEの特性が、音楽制作をより快適にする理由を語る。

アヴァンポップ・アーティストゆっきゅんが愛用するBOWERS & WILKINS PX7 S2E。ボーカルの聴こえ方やノイズキャンセリングの効果、白のデザインで選んだ理由を語る。

国内外の多数の作品を手掛けるエンジニアの渡辺省二郎が、ミックスの環境が変化する中で選んだヘッドホン、MONOLITH M1570 Tunedについて話を聞いた。

シンガー・ソングライター／ポエトリーラッパーの春ねむりが愛用するFINAL A4000。フラットなサウンドで音の配置や奥行きを捉えることで、デモ制作から完成までの基準として最適な理由を語る。

家主の田中ヤコブがAudio-Technicaの密閉型ヘッドホンATH-M50xと開放型ヘッドホンATH-R70xをレビュー。遮音性の高い密閉型とフラットな開放型、それぞれの特性が制作・ミックスに与える効果を解説。

ベーシスト兼エンジニアのマーティ・ホロベックが愛用するBEYERDYNAMIC DT 880 Pro。その自然なサウンドと快適な装着感が、楽器の鳴りや楽曲制作に最適な理由を語る。

ULTIMATE EARSがアメリカの老舗スタジオ、キャピトル・スタジオと協力して作り上げたインイヤーモニターのReference Remastered。そのカスタムIEMモデルの愛用者、モノンクル角田隆太にユニバーサル・モデルも試してもらい、両モデルのサウンドと装着性につ…

ジャズ・ピアニスト魚返明未が愛用するSENNHEISER HD 598とMomentum 4 Wireless。その柔らかな音質と高性能ノイズキャンセリングが、日常に音楽を溶け込ませるヘッドホンとして選ばれた理由に迫る。

モノンクルのベーシスト角田隆太が愛用するヘッドホンは、DENON AH-D5200。音の空間表現や細部のディテールを感じるためのヘッドホンとして支持される理由を語る。クリエイターやリスナーにもおすすめ。

音響ハウスのエンジニア須田淳也が愛用するKLH Ultimate Oneヘッドホン。ビンテージ機器のメンテナンスや音楽的な再生能力の判断基準として選ばれる理由に迫る。

ヒップホップやR&Bエンジニアのmurozoが選ぶApple AirPods Max。Dolby Atmosにも対応するノイズキャンセリングと優れた低域再現性が、リスニングと制作の両面で活躍する理由を語る。

音楽エンジニアの染野拓が、ミキシングやマスタリングに愛用するOLLO AUDIO S4Xヘッドホンの特徴を紹介。高解像度で信頼性抜群のS4Xは、プロの制作現場での定番ツールだという。

青葉台スタジオ所属のエンジニアとして活動する中村美幸が、エンジニアとして初めて購入し、長らく使い続けているのはDENON AH-D7200だ。詳しく話を聞いていこう。

プロデューサー／エンジニアとして多方面で活躍するRyosuke "Dr.R" Sakaiは、無類のヘッドホン好きであり、さまざまなモデルを使い分けている。彼が1年前から愛用しているULTRASONE Edition 15を紹介しよう。

ヒップホップやR&Bを得意とするベテラン・プロデューサー、DJ WATARAIが登場。彼が長きにわたり愛用しているのが、STAXのイヤー・スピーカー（＝オープン・コンデンサー型ヘッドホン）だ。“これは完成形”と、WATARAIが太鼓判を押すモデル、SR-L700 MK2につい…

グラミー受賞エンジニア、マニー・マロクィン全面監修のもと開発されたオープン型ヘッドホン、AUDEZE MM-500をtoeのギタリスト／エンジニアの美濃隆章がレビュー。サウンドや使用感について語っていただいた。

現代の音楽制作に欠かせないツールとなったヘッドホン／イヤホン。ここでは、シンガーソングライターのa子が、インディーズ時代にセルフ・ミックスをする際のリファレンスとして、愛用したTECHNICS EAH-T700を紹介する。

AIAIAIのTMA-2 Studio Wireless+は、16msの低遅延で高音質を提供。DJや音楽制作に最適なカスタマイズ可能なワイヤレスヘッドホンを、TREKKIE TRAXのDJ／プロデューサーandrewが徹底レビュー。

鍵盤奏者として、Suchmosや賽で活躍するTAIHEIは、プライベート・スタジオでの制作用に、最適なヘッドホン＆ヘッドホン・アンプの組み合わせを探し求めたという。詳細について話を聞いていこう。

ロック・バンドOKAMOTO'Sのボーカリスト＝オカモトショウが、アイディア出しに活用するヘッドホンDYSON Dyson Zoneは、なんと空気清浄機付きの一品だ。詳細について語っていただこう。

ここで愛用ヘッドホンについて語るのは、今年5月にソロ・アルバム『Slash-&-Burn』をリリースしたDaoko。制作に向けて数々のヘッドホンからBEYERDYNAMIC DT 700 Pro X選び抜いた理由を聞いた。

音楽プロデューサー／歌手として活動しているぷにぷに電機が愛用しているヘッドホンは、SONY MDR-CD900ST。キャリア初期から常に制作を共にする相棒のような存在だ。 話を詳しく聞いていこう。

オーストリアの老舗音響ブランドであるAKG。K712PROは開放型ヘッドホンの上位モデルで、正確で明瞭なサウンドと快適な装着感で高い支持を得る。ここでは同シリーズのK214を愛用し、普段からヘッドホンのみで音楽を制作するクリエイターのDirty Orangeを迎え…

トラック・メイカーとして幅広く活躍するSTUTSに、楽曲制作で愛用するヘッドホンOLLO AUDIO S5Xについて語っていただこう。スピーカーとヘッドホンを並行して使う彼の制作スタイルにおいて、S5Xのメリットとは？

RADIO FISH「PERFECT HUMAN」の作編曲者として知られる音楽プロデューサーJUVENILEが、ボーカルチョップの手法を解説！

最新リボン・マイク7本を徹底レビュー！歌やアコースティック・ギター録音に最適なマイクをエンジニアとシンガーが実際に試聴。

歴史的リボン・マイクを写真と共に振り返ります。ここで紹介するのは、音響ハウスが所有する往年のリボン・マイク５機種。数々の録音に用いられてきたその姿を、特徴解説と共にお楽しみください。

リボン・マイクの歴史をまとめました。誕生から現在に至るまでの進化を、高橋健太郎が解説。音楽の録音技術の革新を辿ります。

WARM AUDIO WA-44は、2024年に発売されたリボン・マイク。あらゆるビンテージ機材を高いクオリティで再現しながら、入手しやすい価格帯で販売するWARM AUDIOが、往年の名機とされるRCA 44BXを現代によみがえらせた。本稿では、同社のプロダクト・マーケティ…

リボン・マイクでレコーディングに挑戦！ マイクの立て方、使い方を学びましょう。講師はサンレコでおなじみのエンジニア、中村公輔。シンガー・ソングライター、あがさにも協力していただきました。ぜひマイキングの参考にしてください。