８月18日に発売されたOfficial髭男dism『Editorial』（CD＋Blu-ray版）に、４月開催のオンライン・ライブ『Official髭男dism FC Tour Vol.2 - The Blooming Universe ONLINE -』がDolby Atmos音声で収録されました。ヒゲダンとしては２作目のDolby Atmosです。
“ステージの一歩中へ”を目指してマイキングを増強
今回の個人的テーマは、“ステージの一歩中へ”です。まずはレコーディングの様子から。ステージのセットもライブ・ハウスをイメージしたものだったので、ステージ上にシーリング・マイクを６本、ステージ中に向けて２本、そしてドラムやブラスのアンビエンス・マイクも置かせてもらいました。それ以外に会場の音を録るマイクをセットしています。
音声収録チームとしても、前回のライブから幾つかの現場を踏んでパワー・アップしています。TACT（TAMCOから改編）の四ノ宮祐さんと、やるべきことと、やってみたいことも増え、積極的に落とし込みました。ステレオの倍の準備時間がかかりますが、その効果を実感すると妥協できません。
前回（シングル『Universe』収録の『Arena Travelers』）は7.1.4chをこなすことに必死でしたが、今回は9.1.6chをイメージしてマイクをセッティング。その結果は大成功だったと思います。
本来、無観客のオンライン・ライブならばPAスピーカーから音を出さなくても成立しますが、やはり会場内に良い音が響いていると数多に立てたオーディエンス・マイクへのかぶりが生きてきます。それが音の接着剤になり、ミックス時に絶大な効果を発揮するため、FOHエンジニアの井田真樹さんに今回もサポートをお願いしました。実際、僕らの中継車に送られてくる音声もFOHのAVID Venue｜S6Lからの音です。井田さんの設置したマイク、マイキング、マイクプリのゲイン……このバランスがとても素晴らしく、僕らのミックス作業も円滑に行えます。
中継車はTACT R-4。モニターは5.1.4chで実施、コンソールはSSL System T、スピーカーはDYNAUDIO ACOUSTICS BM5A MKIII（5.0）、BM9S（サブ×2）、 LYD5（トップ4ch）という構成です。
そして100chを超える回線を正確にADコンバートするため、マスター・クロックも選定。ABENDROT The Everest 701と同社のDAコンバーター901、Venue｜S6Lのインターナルを聴き比べ、Everest 701が採用になりました。
複数のエンジニアによるコラボがDolby Atmos制作の醍醐味
ミックスは、まず配信用のステレオ・ミックスを作り、その後パッケージ化が決まったところでDolby Atmosミックスを開始しました。前回は楽器ごとにステムを作り、必要なトラックのみパラデータに戻ったのですが、今回は最初からDolby Atmosにすることを考えてステレオ・ミックスをしていたので、リバーブもステレオ用、5.1ch用、7.1.2ch用と移行できるように互換性のあるものを使用。前回より天井の情報をより意識してミックスしました。シーリング・マイクが４本から６本に増えたことも効果大。AUDIO EASE Altiverb用のIRも収録し、オーディエンス・マイク＋αでオブジェクト配置しました。楽器のパンニングもサイドのLw/RwからLss/Rssくらいまで積極に使っています。
しかし、ヒゲダンのライブ・ミックスで最大の問題はAVID Pro Tools｜HDXのボイス数。ライブ用のシーケンス・データをすべてミックス用にバラし、リバーブやバスまで数えると1,000ボイスを超えます（HDX3構成で最大768ボイス）。
そんな時期にAVIDからPro Tools 2021.6でハイブリッド・エンジンが実装されると発表。最大2,048ボイスとなればストレス無くミックスできる！と今か今かと待っていましたが、６月末にリリースされたときには既にこのDolby Atmosミックスは納品完了していました（笑）。実際のところ、ハイブリット・エンジンでは僕のやりたいことが実現できず、次のミックスはAVID Pro Tools｜MTRXをコアにMac×２台体制かな？と覚悟しています。
今回のミックスに向けて7.1.2ch対応のプラグインも増やしました。活躍したのはFLUX:: Evo Channel、THE CARGO CULT Spanner 3、NUGEN AUDIO ISL 2、TONEBOOSTERS ReelBus 4、Enhancerなど。特にSOUND PARTICLES Energy Pannerには助けられました。また無償プラグインRODE SoundFieldでSENNHEISERのAmbisonicsマイクAmbeoの信号を7.1.2chに変換しています（前回はHARPEX Harpex-X 7.0.2を使用）。
トータル・ラウドネス値も、Blu-rayのPCMステレオとの音量差が極力出ないように−14LUFSに、トゥルー・ピーク値は−1.5dBにしてみました。Dolby Atmosからのステレオ・ダウンミックスを聴く方もいると思うので、それが本当にひずまないか？のテストも兼ねていました。
この作業の最中にAPPLEの空間オーディオの納品形態が発表になりました。発表当初は−18±1LKFSでしたが、最近目標ラウドネス値は“ITU-R勧告BS.1770-4に基づいて測定された−18LKFSを超えないようにしてください”に変更。ただし、Blu-rayにはこの規定は関係ありません。
最後にMA＆マスタリングです。前回はミックス時に音楽でいうマスタリング作業とMA作業も込みでやっていましたが、今回はミックス作業後、MAエンジニアの横田智昭さんにDolby AtmosでMAもお願いしました。実は曲の始まる前のドキュメント部から、Dolby Atmos音声になっています。そしてマスタリング・エンジニア多田雄太さん、P's Studioの村上智広さんと４人で最後の最後までこだわってサウンドを作りました。Dolby Atmos作品の醍醐味は、いろいろなエンジニアとのコラボレーションができること。この時間は最高に楽しく、もっと多くの人にDolby Atmos作品を作ってほしい理由の一つです。
古賀健一
【Profile】レコーディング・エンジニア。青葉台スタジオに入社後、フリーランスとして独立。2014年Xylomania Studioを設立。これまでにチャットモンチー、ASIAN KUNG-FU GENERATION、Official髭男dism、ichikoro、D.W.ニコルズなどの作品に携わる。また、商業スタジオやミュージシャンのプライベート・スタジオの音響アドバイスも手掛ける。
Photo：Hiroshi Hatano
